based in são paulo=(graphic design)+(video making)+(projection mapping)+(motion)+(UX/UI design)= graphic artist@joaocalmeida_



Hi, I'm a 23-year-old graphic & digital designer that gets intrigued by new digital techn, live installations and motion graphics. l love to explore the boundaries between digital and physical mediums and challenge the reach of graphic design as a practice.

This website is a mix of my projects including animated movies, visual identity systems, self-published zines, art direction for campaigns and others.


Currently at SNTS®



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Random Project:





Identidade Visual Vozes 2024 🇧🇷

Direção Criativa @lmfstudio @leonardomarchezinifumagalli
Direção de Arte @siztudio @_marisanchez
Design & Motion @joaocalmeida_
Logo @lunapellicciari
Marketing & Social Media @luizavillasb @lutcorrales
Curadoria Musical @ignaciosalvati
Realização @snts.syntese @vozes @coalamusic.br @fabrica.br


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Visual Identity




Mundos Possíveis was a social project with the aim of showing new possibilities for expressing oneself and living. The project provided online dynamics, retreats for alternative communities, and on a day-to-day basis, a curation of educational content on social networks. The project concluded with a 3-episode documentary at Chapada dos Veadeiros highlighting the local culture and how these people shaped a sustainable way of living that is far removed from our reality. My responsibilities within the project were editing the episodes, creating social media content and visualizing/creating visual material for the dynamics.

Mundos Possíveis foi um projeto social com o intuíto de mostra novas possibilidades de se expressar e viver. O projeto proporcionava dinâmicas online, retiros para comunidades alterativas, e no dia-a-dia, uma curadoria de conteúdos educativos nas redes sociais. O projeto se concluiu com um documentário de 3 episódios no Chapada dos Veadeiros destacando a cultura local e como que essas pessoas moldaram uma forma de viver sustentável que se distancia muito da nossa realidade.  As minhas responsabilidades dentro do projeto foram editar os episódios, criar os conteúdos das redes sociais e visualizar/criar material visual para as dinâmicas.


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Visual Identity



What does being an immigrant in a city so diverse as London mean? Is it possible to have a proper cultural representation outside our home countries and can we, as visual communicators, support this cause by disseminating authentic cultural experiences from the places we were raised in? With that thought, ISC (Institute of Sociability and Culture) was born, a social hub supporting Brazilian culture's local production in its English epicentre, Stockwell. We share and support local initiatives and make our presence heard.

O que significa ser imigrante em uma cidade tão diversa como Londres? É possível ter uma representação cultural adequada fora de nossos países de origem e podemos nós, como comunicadores visuais, apoiar esta causa divulgando experiências culturais autênticas dos lugares onde fomos criados? Com esse pensamento, nasceu o ISC (Instituto de Sociabilidade e Cultura), um polo social de apoio à produção local da cultura brasileira em seu epicentro inglês, Stockwell. Compartilhamos e apoiamos iniciativas locais e fazemos nossa presença ser sentida.


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Visual Identity










Transtornação is a fictional event whose premise is to highlight artist Linn da Quebrada's body of work at the Museum of Modern Art (MAM) in São Paulo. The visual identity of the event is based on the themes that involve the artist, such as the transformation of the body, the political space and the semantic space, bringing more diverse and fluid themes to a conventional exhibition space.

Transtornação é um evento fictício que tem como premissa destacar o corpo de trabalho da artista Linn da Quebrada no Museu de Arte Moderna (MAM) em São Paulo. A identidade visual do evento é baseada nas temáticas que envolvem a artista como transfrormação do corpo, do espaço político e do espaço da semântica, trazendo temáticas mais diversas e flúidas para um espaço de exposição connvencional.


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Visual Identity



Graphic project in collaboration with the visual artist Roberto Ruiz for his installation; "Bound". The project consisted of a brochure as support for the installation and digital posters to promote the showing of the final work. The installation was exposed in the exhibition Tangible Lines(São Paulo, 2021).

Projeto gráfico em colaboração com o artista visual Roberto Ruiz para sua instalação; "Bound". O projeto consistia em um folder como suporte para a instalação e cartazes digitais para promover a exibição do trabalho final. A instalação foi exposta na exposição Linhas Tangíveis (São Paulo, 2021).


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Visual Identity
      




"lyba" is Laura Yamazaki's ceramic studio. The studio's identity reflects the simplicity and craftsmanship of the ceramist's collections. The audiovisual project made in conjunction with the identity was built to create a tone of curiosity while being very straight to the point.

"lyba" é o estúdio de cerâmica da artista Laura Yamazaki. A identidade do estúdio reflete a simplicidade e manualidade das coleções da ceramista. O projeto audiovisual feito em conjunto com a identidade foi connstruído pra criar um tom de curiosidade ao mesmo tempo que é bem direto ao ponto.


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Visual Identity

Tantsa ID

Tansa is a Techno and House warehouse party in São Paulo. The identity is based on the premise of the event of mixing ancestral customs with digital technology. This project was made whilst I was a graphic design intern at Entourage Eventos, an event agency in São Paulo. I did everything from digital flyers to menus, signalling, bracelet tickets, etc.

Tansa é uma festa de armazéns de Techno e House em São Paulo. A identidade parte da premissa do evento de mesclar costumes ancestrais com tecnologia digital. Este projeto foi feito enquanto eu era estagiário de design gráfico na Entourage Eventos, uma agência de eventos em São Paulo. Fiz de tudo desde flyers digitais a cardápios, sinalização, bilhetes de pulseira, etc.

Origins Netflix Original Motion

Origins" is a fictitious Netflix Original made up by the University of Hertfordshire. Each episode focuses on the history behind a music genre.  This project was specifically focused on making an intro and a visual language for the episode that would focus on the origins of House music, a genre that was built in the underground streets of Detroit and Chicago. The visual narrative built for the episode is meant to represent the movement that went way beyond music itself, the intention was to showcase the resistance and occupancy of new territories for the LGBTQIA+ community that is intrinsic to the history of the genre.  

"Origins" é um original fictício da Netflix criado pela Universidade de Hertfordshire. Cada episódio se concentra na história por trás de um gênero musical. Esse projeto tinha como foco específico fazer uma introdução e uma linguagem visual para o episódio que focasse nas origens da House music, gênero que se construiu nas ruas underground de Detroit e Chicago. A narrativa visual construída para o episódio pretende representar o movimento que foi muito além da música em si, a intenção foi mostrar a resistência e a ocupação de novos territórios pela comunidade LGBTQIA+ intrínseca à história do gênero.


Category
Motion Design

©JoaoAlmeida